书法是继甲骨文和竹简后我国古代人们书写的一种最基本的方式，就像现在人们用钢笔或碳水笔在纸张上书写记录，也像当代人们用电脑打字一样，是整个社会和国家传递文件、传播文化、交流思想的主要工具与形式，字迹的整洁、美观、个性的体现都会给人们一种精神享受，会被人们所欣赏推崇，作为范本争相临摹学习。

　　今天晚上，闲着无聊，我打开电视，漫无精心地拿着遥控器寻找自己想看的节目，一个个画面，一闪而过，突然，一幅笔法苍劲的书法作品跳跃在屏幕上，一位儒雅敦厚的中年男讲师在认真的授课，注解是雄华书法讲座，我出于好奇定格静听一会，平时我对好的书法作品也略有欣赏，但在中国书画方面，尤其喜欢国画作品，每当电视里有国画讲座我都会认真的听讲，每当有书画展出，我只在好的国画作品面前静静地品赏，细细地琢磨，一站会好长时间；而走在书法作品前不任一般的还是精品的我只观望一下就走开了。因为一幅好的国画就是一首抒情小诗，一幅好的画卷就是一篇波澜壮阔的史诗，它给人有种想象的空间，古人说的好：“画是有形的诗，诗是无形的画。”而书法则不然，它只是一副华丽的外表，一副没有灵魂的骨架，没有内在的韵味，美的寓意，给人感觉枯草乏味。

　　我随着雄华老师的解读，渐渐地被他那条理不紊，让人易懂的解析所吸引，从书法里映出了一个个生动的历史故事，从书法里渗出了中国文化的精髓，从唐代的颜真卿到元代的赵孟頫至明代的徐文长、民国的弘一法师，他讲解的生动形象，栩栩如生，意味深长，仿佛身临其境，听得我入了神。原来，书法也有这么美妙的意境，每幅作品都有它的故事情节，从字的形状，可以看出作者的性格，从字的痕迹，可以看出作者的喜怒哀乐，从字的形态可以看出作者的张扬与内敛，从整幅作品里可以知道作者的生活状况，每个社会阶段的历史动态。同一个字同一个人在不同年龄、不同心情会有不同的书写，甚至会有截然不同的风格。

　　通过今天的听讲，使我改变了以往我对书法的成见，加深了我对中国书法的了解。其实一幅书法作品，是一个故事，也是一首诗，书法是人们陶冶情操的必修课程，书法也是抒发情感的伴侣，书法是讲述的故事，书法是书写的历史，书法是映出的画卷，书法是渗出的史诗。